City Life Org – Barkley L. Hendricks: Retratos en el Frick

City Life Org - Barkley L. Hendricks: Retratos en el Frick

Barkley L. Hendricks Lawdy Mama, 1969 Óleo y pan de oro sobre lienzo 53 3/4 x 36 1/4 pulgadas. el Studio Museum en Harlem, Nueva York; regalo de Stuart Liebman, en memoria de Joseph B. Liebman

Exposición para centrarse en el artista estadounidense influyente

Desde que se abrió al público en 1935, The Frick Collection ha inspirado a generaciones de artistas, escritores y otros creadores, ofreciendo una experiencia singular del arte europeo histórico dentro de la cultura en evolución de la ciudad de Nueva York. Barkley L. Hendricks (1945–2017) fue uno de esos artistas. En el otoño de 2023, en su hogar temporal, Frick Madison, el museo celebrará y explorará el notable trabajo de este pionero pintor estadounidense con una exposición sin precedentes de pinturas extraídas de colecciones públicas y privadas. El espectáculo está organizado por la curadora de Frick, Aimee Ng, y la curadora consultora Antwaun Sargent.

Junto con la exposición, el arte de Hendricks y su impacto se explorarán más a fondo a través de un catálogo de exposición ricamente ilustrado con contribuciones de artistas y figuras creativas como Derrick Adams, Nick Cave, Awol Erizku, Jeremy O. Harris, Rashid Johnson, Toyin Ojih Odutola, Fahamu Pecou y Kehinde Wiley. El Frick también ofrecerá una sólida lista de programas públicos educativos para complementar el espectáculo.

Hendricks revolucionó el retrato contemporáneo con sus vívidas representaciones de sujetos negros derivados de fotografías de modelos contratados o figuras que encontraba en la calle. A partir de fines de la década de 1960, su trabajo se basó en las tradiciones del arte europeo y las desafió, y The Frick Collection, con sus retratos icónicos de Rembrandt, Bronzino, Van Dyck y otros, fue uno de sus museos favoritos. A través de una selección de una docena de los mejores retratos de Hendricks exhibidos en el contexto de las posesiones de Frick, la exposición y el catálogo que la acompaña considerarán el lugar complejo de la pintura europea en el arte de Hendricks y cómo su trabajo, a su vez, continúa inspirando a importantes artistas y artistas. diseñadores de hoy.

Ng comenta: “The Frick ofrece encuentros conmovedores con figuras pintadas hace siglos. Como ha demostrado nuestra exhibición temporal en Frick Madison, estas obras pueden verse y atraer a los visitantes de manera muy diferente fuera de la mansión Frick, en el entorno brutalista del edificio Breuer. Aquí, muchos de nuestros visitantes son nuevos en Frick, una revelación que ha provocado una reflexión sobre a quién sirve, ha servido y seguirá sirviendo Frick. Este proyecto, la primera gran exhibición y catálogo de un museo que se enfoca únicamente en el primer período de retratos de Hendricks, nos permite considerar las conexiones que Frick ha hecho con artistas desde que se convirtió en un museo público en 1935. Los asombrosos retratos de Hendricks de figuras predominantemente negras, no representados en las pinturas históricas de Frick pero que, con su estilo seguro de sí mismo, se sienten como en casa entre ellos, brinda oportunidades sin precedentes para celebrar y explorar la colección de Frick, las innovaciones revolucionarias de Hendricks y los puentes entre ellos”.

Agrega Sargent: “Cuando Aimee y yo comenzamos a hablar sobre el Frick y su lugar en el mundo actual, sugerí una exposición sobre Barkley L. Hendricks, obviamente debido a su interés en el arte histórico mientras desarrollaba su propio estilo de retrato de sujetos negros. , sino también porque la calidad, la dignidad y el impacto visual de sus pinturas son lo que creo que podría atraer a Henry Clay Frick si estuviera coleccionando ahora, pensando en los futuros visitantes del museo dentro de otros cien años. El catálogo que acompaña a la exhibición es una forma emocionante de resaltar y reflexionar sobre los legados de Hendricks, cómo ha inspirado a generaciones de artistas y diseñadores y cómo lo sigue haciendo hoy. Presentar el arte de Hendricks en una institución histórica como Frick rinde homenaje a la importancia histórica de Barkley L. Hendricks, y también honra el papel evolutivo de Frick en la cultura estadounidense moderna”.

Acerca de Barkley L. Hendricks

Hendricks desarrolló su estilo característico en un momento de cambio social y cultural significativo en los Estados Unidos, especialmente con respecto a los artistas negros, y en medio de un binario percibido entre la abstracción y la representación. Produjo retratos desde finales de la década de 1960 hasta principios de la de 1980; Tras un paréntesis durante el cual realizó paisajes, pinturas de baloncesto, obras sobre papel y fotografías, reanudó su práctica del retrato desde 2002 hasta su muerte en 2017. Esta exposición reúne algunos de los ejemplos más innovadores y sorprendentes de su primer período de retrato. pintura, que incluye un conjunto de lienzos de “paleta limitada”, con figuras negras vestidas de blanco sobre fondos blancos, un autorretrato y obras audazmente coloridas que resaltan los estilos y poses espectaculares de sus sujetos.

Luego de viajes como estudiante a museos europeos en la década de 1960, de los cuales regresó “con la cabeza llena de inspiraciones”, volvió a visitar esas instituciones (incluido el Frick) a lo largo de su carrera. Su remodelación de las convenciones del retrato surgió en gran parte de su estudio de la pintura de los viejos maestros, entre los más destacados de sus diversos intereses, que también incluían el arte africano e indígena, la moda y la música de jazz. Sus temas predominantemente negros son dueños de sí mismos y tratados con individualidad y reverencia, celebrando la identidad negra que estaba tan claramente subrepresentada en los cánones del arte europeo histórico y del arte estadounidense moderno. Al mismo tiempo, estaba profundamente comprometido con la exploración de la abstracción y la elocuencia del color y la forma en la pintura figurativa.

Varios de sus elegantes ya menudo humorísticos retratos hacen referencia directa a precedentes históricos. Una de las primeras obras de la muestra, lady mama (1969), por ejemplo, adapta la técnica centenaria de las láminas de oro en las pinturas cristianas, ejemplificada por un grupo de paneles del Renacimiento italiano temprano en la colección de Frick, a un retrato de su primo, con un peinado afro (ver página 1). . Con estilo y contemporáneo, lady mamá también ofrece una meditación sobre los arquetipos de la forma femenina y el impacto perdurable del arte europeo y la cultura cristiana en las sociedades modernas. En la pintura de paleta limitada Steve (1976), los reflejos meticulosamente pintados de ventanas arqueadas en las gafas de sol del sujeto evocan a artistas del Renacimiento del Norte como Jan van Eyck, cuyas pinturas fueron tan impactantes para Hendricks durante sus viajes por Europa y cuyas La Virgen y el Niño con Santa Bárbara, Santa Isabel y Jan Vos es una de las obras más populares en las galerías del norte de Europa de Frick Madison. Cada retrato de la exposición destaca una dimensión distinta de la práctica de Hendricks que, al inspirarse en la historia, transformó la pintura figurativa para las generaciones futuras.

Acerca de la colección Frick y Frick Madison

Los edificios históricos de The Frick Collection están actualmente cerrados por renovación y mejora, su primera actualización integral desde la década de 1930. Mientras dure el proyecto de renovación, las colecciones del museo y la biblioteca permanecerán accesibles al público en Frick Madison, el edificio diseñado por Marcel Breuer en 945 Madison Avenue que alguna vez fue la sede del Museo Whitney de Arte Estadounidense, y más recientemente , El Met Breuer. El proyecto asegura que el público continúe disfrutando de las obras maestras de Frick, al mismo tiempo que le brinda al museo una oportunidad única de volver a imaginar su presentación de pinturas, esculturas y artes decorativas dentro de un contexto completamente diferente. Por primera vez, el público puede disfrutar de una importante reunión de lo más destacado de la colección permanente de Frick fuera del entorno doméstico de la mansión de la Edad Dorada.

Honrando el legado arquitectónico y el carácter único de la institución, el plan del proyecto diseñado por Selldorf Architects brindará un acceso sin precedentes a la residencia original de 1914 de Henry Clay Frick, al tiempo que conservará la experiencia íntima del visitante y las queridas galerías por las que se conoce a Frick. Concebido para abordar necesidades institucionales y programáticas apremiantes, el plan creará nuevos espacios para la exhibición de colecciones permanentes y exhibiciones especiales, conservación, educación y programas públicos, al mismo tiempo que mejora las comodidades para los visitantes y la accesibilidad general.

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#FrickMadison

INFORMACIÓN BÁSICA
Sitio web:
frick.org
Proyecto de construcción: frickfuture.org
Aplicación Bloomberg Connect: frick.org/app
Dirección del visitante de Frick Madison: 945 Madison Avenue y 75th Street, Nueva York, NY 10021
Horario del museo: de jueves a domingo, de 10:00 a 18:00 horas; cerrado de lunes a miércoles. Consulte el sitio web para el calendario de vacaciones.
Admisión: Se requieren boletos programados y se pueden comprar en línea. $22 público general; $17 personas mayores y visitantes con discapacidades; $12 estudiantes. La entrada es siempre gratuita para los socios. La admisión Pague lo que desee se ofrece los jueves de 4:00 p. m. a 6:00 p. m.
Tenga en cuenta: Los niños menores de diez años no son admitidos en el museo.
COVID-19/políticas de salud y seguridad: frick.org/visit/guidelines
Compra de entradas: frick.org/tickets. Para preguntas: admisiones@frick.org
Visitas a museos en grupo: Para preguntas: groupreservations@frick.org
Programas públicos: Un calendario de eventos en línea, virtuales y de video está disponible en nuestro sitio web.
Comercio: Abierto durante el horario del museo y en línea todos los días.
Refrescos: Un menú ligero, ofrecido por Joe Coffee, está disponible en el nivel inferior durante el horario del museo.
Subterraneo: #6 local hasta la estación de la Calle 77; #Q hasta la estación de la Calle 72. Autobús: M1, M2, M3 y M4 hacia el sur por Fifth Avenue hasta 75th Street y hacia el norte por Madison Avenue hasta 74th Street.
Dirección postal del museo: 1 East 70th Street en la Quinta Avenida, Nueva York, NY 10021
Fotografía: Permitido solo en el vestíbulo de Frick Madison.
Sala de lectura: El acceso se ofrece con cita previa de martes a sábado, de 10:00 am a 6:00 pm Para obtener más información, visite frick.org/tickets.

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